بدأ عصر فتيات الحفلات بتجهيز حقيبتها الصغيرة – ويسعى جيل Z إلى شراء التويد والملابس المحبوكة وأشياء تبدو وكأنها ربما كانت ملكًا لجدتهم.
فبدلاً من ارتداء الملابس المناسبة لخدمة الزجاجات أو المناسبات الرائجة، يتبنى مصممو الأزياء الشباب مظهرًا أكثر هدوءًا وأكثر دقة – مظهرًا يبدو مكتوبًا بخط اليد وليس خوارزميًا.
فكر في السترات الصوفية كبيرة الحجم، والسترات البالية، والحقائب، والياقات الدانتيل، والجو الذي لا لبس فيه لشخص يحب كتابة المجلات بالتأكيد.
أصبح للجمالية اسم الآن – Poetcore – ولكن المعنى الكامن وراءها يبدو أقدم من أي تسمية: الرغبة الشديدة في النعومة والجوهر والوتيرة الأبطأ في عالم رقمي مفرط.
إنه رفض خفي للشعارات الصاخبة، وملابس النوادي الهزيلة، والعروض المسرحية التي تلاحق الموضة، وتفضيل الملابس التي توحي بالتأمل على المشهد.
أكاديميا مظلمة، ولكن ألطف. عدد أقل من أزياء هوجورتس، والمزيد من الكتاب المعاصرين ذوي الآراء.
غالبًا ما يرتبط Poetcore بالعوالم الأدبية والسينمائية لـ “Dead Poets Society” و”Saltburn” و”My Oxford Year” و”The Secret History” لدونا تارت، وهو يقدّر رواية القصص على الفلاش – يرتدي ملابسك وكأنك حصلت على مخطوطة مستحقة، وليس على طاولة ملهى ليلي تنتظر.
احتضن المشاهير المظهر الشعري في السنوات الأخيرة أيضًا – بدءًا من نجمة فيلم “الأربعاء” جينا أورتيجا التي ظهرت مرتدية سترات مقلمة وجوارب طويلة متناسقة أثناء الترويج للعرض، إلى تايلور سويفت التي تميل إلى الجمالية أثناء إثارة “قسم الشعراء المعذبين”، حيث تجمع بين معاطف التويد والتنانير القصيرة مع سترات مريحة وتنانير منقوشة ذات ثنيات.
وقالت سابرينا مورين، البالغة من العمر 23 عاماً، وهي مصممة أزياء شخصية ومؤسسة The Closet Compass، لصحيفة The Post: “Poetcore هو فكر رومانسي مع ضبط النفس”.
“هذا ما أسميه الذكاء الناعم – الملابس التي توحي بالعمق دون الصراخ لجذب الانتباه.”
على عكس بعض الجماليات الأكاديمية السابقة، فإن Poetcore لا يتعلق بارتداء الملابس وكأنك محاصر داخل رواية قوطية.
وأوضح مورين أن “Poetcore لا يرفض العالم الحقيقي، بل إنه يندمج فيه”. “يمكنك ارتدائه للعمل، أو لتناول العشاء، أو في الشارع دون أن تشعر وكأنك تلعب دور شخصية.”
يستعير هذا الأسلوب من الخياطة التراثية والأزياء الأرشيفية، لكنه يخفف من قبضتها.
تحل السراويل واسعة الساق محل الزي الرسمي القاسي. الدانتيل يطل من تحت الحياكة. يتم ارتداء الدبابيس بشكل عرضي، وليس احتفاليًا. التأثير مقصود وليس مسرحي.
هذا التحول العاطفي هو ما يفصل بين بويتكور وأسلافه، وفقًا للمصمم ومصمم الأزياء المقيم في مدينة نيويورك لاميل “ميلي” أدكينز، مؤسس ماركة الملابس الفاخرة ميرسي ديما.
وقال أدكينز لصحيفة The Washington Post: “حيث ترتدي الأوساط الأكاديمية ملابس العقل، فإن الشعراء يرتدون ملابس القلب”.
بالنسبة لمدونة الأزياء متوسطة الحجم لورين تريفيسون، 28 عامًا، فإن الجمالية تنجح لأنها تزدهر على التباين.
قال تريفيسون لصحيفة The Post: “فكر في اصطدام خزانة الأستاذ بفتاة أنثوية”.
يمزج مبتكر The Spokane، ومقره واشنطن، بين المعاطف الرجالية المُقتصدة والمجوهرات الرقيقة، والبلوزات الشفافة مع البنطلونات الداكنة – مما يثبت أن الشعر لا يتعلق بشراء خزانة ملابس جديدة تمامًا، بل بإعادة تصور ما هو معلق بالفعل في خزانتك.
يعكس المظهر في جوهره تباطؤًا ثقافيًا أوسع.
وقال تريفيسون: “لقد بدأنا نشتاق إلى الماضي كمجتمع”، مشيراً إلى ظهور الهوايات التناظرية والقراءة والوقت المتعمد خارج الإنترنت.
يتردد صدى هذا الشوق بعمق لدى الطلاب والمبدعين الذين يقضون أيامهم داخل المكتبات – بالمعنى الحرفي للكلمة.
بالنسبة لأنيا جالبيرين، طالبة الدكتوراه البالغة من العمر 26 عامًا في جامعة ستوني بروك، فإن الشعر الشعري يبدو أقل شبهًا بالاتجاه وأكثر أشبه بالتطور الطبيعي.
بعد سنوات من ارتداء الملابس “الأكاديمية” الصارمة، أصبح أسلوبها أكثر خفة بعد كوفيد-19، ويميل إلى الأنسجة ذات الطبقات، والصور الظلية الرومانسية والراحة.
هناك أيضًا تمرد هادئ مضمن في المظهر.
قال جالبيرين: “إنها تتمتع بجو من رفض الكثير من الأشياء الفاسدة للفتيات في الحفلات”. “بالنسبة لأولئك منا الذين يقضون الكثير من الوقت في المكتبات، تبدو هذه طريقة مناسبة لتقديم نفسي والتي تسمح لي بإدخال بعض الفرح والحب في كل يوم.”
يقول المصممون إن هذا الاتجاه يفضل الصور الظلية الانسيابية والأقمشة الطبيعية والألوان الصامتة التي تبدو وكأنها حية بدلاً من أن تشبه الأزياء – مصقولة بدرجة كافية للحياة الحقيقية، ولكنها ليست مسرحية أبدًا.
وتقول مصممة أزياء المشاهير آنا لافو، التي تصمم أزياء نجوم برافو، إن الجاذبية ليست جمالية بحتة.
قالت مجلة The New Yorker لصحيفة The Post: “لا يدور فيلم Poetcore حول الظهور بمظهر كبير السن أو أكاديمي، بل يدور حول الاستبطان الرومانسي وسرد القصص العاطفية من خلال الملابس”.
تتوافق الحركة أيضًا مع المقاومة المتزايدة للأزياء السريعة. يقوم العديد من محبي الملابس بالتوفير وإعادة ارتداء القطع ووراثتها – مما يؤدي إلى إنشاء خزانات ملابس تبدو متعددة الطبقات وشخصية وخالدة.
وقد أخذ المصممون علما بالفعل. يشير موران إلى دور الأزياء الأوروبية التراثية مثل برادا، وميو ميو، وسان لوران، التي اتجهت نحو الخياطة الناعمة، والألوان الصامتة، والصور الظلية الفكرية – ربطات العنق التي يتم ارتداؤها بشكل عرضي، والحياكة كبيرة الحجم وضبط النفس الرومانسي لتحل محل العروض المسرحية التي تطارد الموضة.
وعلى الرغم من أن هذا الأسلوب قد اكتسب اهتمامًا عضويًا لسنوات، إلا أنه يحظى الآن باعتراف رسمي.
يشير تقرير Pinterest Predicts السنوي الذي تصدره Pinterest إلى أن عالم الشعر هو اتجاه أزياء يجب مشاهدته في عام 2026، مع الإشارة إلى ارتفاع عمليات البحث عن “poetcore” و”the الشاعر الجمالي” و”dark academia”.
ومع ذلك، يقول المصممون إن التسمية أقل أهمية من التغيير نفسه.
قال مورين: “إنها ليست مجرد ومضة في المقلاة”. “ما هو عابر هو التسمية الصارمة؛ أما الجوهر – الطبقات المدروسة والقطع التراثية والتعبير الفكري – فسوف يستمر.”
باختصار، لا يقتصر تطبيق Poetcore على الشكل الذي يريد الناس أن يبدووا عليه فحسب، بل يتعلق أيضًا بالطريقة التي يريدون أن يُنظر إليهم بها: فضوليون، ومتعمدون، وواثقون بهدوء في عالم رقمي صاخب للغاية.
أو، كما يوحي الاتجاه نفسه، الشخصية الرئيسية، القلم في اليد، والهاتف مقلوب.
