برنامج Apple TV+ المظهر الجديد بلغت ذروتها مع ظهور كريستيان ديور للأزياء الراقية في باريس لأول مرة في عام 1947. وهي مجموعة من المنحنيات المثيرة والاستخدام المذهل للمواد، هزت عالم الموضة، وحددت اتجاهات من شأنها أن تستمر لعقد من الزمن وأثارت معارك فعلية في الشوارع. وبقدر ما كانت الصورة الظلية الجديدة جذرية في أوروبا ما بعد الحرب، فقد تعادلها خطوة ديور التالية: إنشاء مشغل في نيويورك من شأنه أن يصنع نسخًا يومية أكثر عملية من إبداعاته المصممة حسب المقاس لأنماط الحياة الأمريكية الحديثة، في وعرق المصممات النساء اللاتي كن يبنين علامات تجارية خاصة بهن في الولايات المتحدة، مثل كلير مكارديل وإليزابيث هاوز. قصة تستحق الموسم الثاني، ربما.
ماريا غراتسيا كيوري، المديرة الإبداعية لديور منذ عام 2016، لديها قصتها الخاصة في نيويورك. وقالت في مقابلة الأسبوع الماضي مجلة فوجخوسيه كرياليس أونزويتا تتحدث عن رحلتها الأولى إلى المدينة، عندما كان لا يزال بإمكانك التدخين على متن الطائرات. وقالت: “لقد أردت منذ اللحظة التي وصلت فيها إلى ديور قبل ثماني سنوات أن آتي إلى هنا وأحقق هذا العرض”. الليلة، حققت ذلك في متحف بروكلين، الذي استضاف المعرض الاستعادي الذي امتد لعقد من الزمان بعنوان “كريستيان ديور: مصمم الأحلام” في عام 2021.
وأضافت قبل العرض، في مساحة مؤقتة تم اقتطاعها من متجر الهدايا بالمتحف: “لقد كان لنيويورك تأثير كبير على أسلوبي الشخصي. أحب الملابس الرياضية، وأحب الجينز أيضًا. لا أفكر في مجموعة لحظات محددة. أفكر أكثر في خزانات الملابس، حيث يمكنك مزج كل قطعة بطريقة مختلفة، وأيضًا ما هو قابل للتكيف. أنا مهووس بهذا لأنني أعتقد أنه عملي للغاية.
وتتوافق تعليقاتها مع مجموعة الخريف التي عرضتها في فبراير/شباط، حيث كانت الإشارة إليها هي افتتاح متجر Miss Dior عام 1967 وإطلاق مجموعة باريسية من الملابس الجاهزة صممها أحد أسلافها، مارك بوهان. هنا، تم استبدال الفساتين القصيرة على شكل حرف A في عرض الخريف بصور الخصر الضيقة التي كانت موجودة قبل عقدين من الزمن. تم استلهام العديد من السترات من تصميمات مارلين ديتريش بتكليف من ديور، وارتدت إحدى العارضات القبعة العالية والصدرية البيضاء والذيول السوداء التي ارتدتها الممثلة في مشهد الملهى الليلي الشهير من المغرب.
