في الأسبوع المقبل، ستصبح ناعومي كامبل أول عارضة أزياء يتم تكريمها في معرض استعادي في متحف فيكتوريا وألبرت. نعومي: في الموضة، وهو ما يبدو أنها كذلك دائمًا. ترسم الملابس حياتها ومسيرتها المهنية – بدأت الأخيرة في عام 1986 عندما كان عمرها 15 عامًا، وهو العام الذي ظهرت فيه لأول مرة على غلاف مجلة (Elle)، قبل شهر من عيد ميلادها السادس عشر. وهي لا تزال تمشي على منصات العرض وتزين أغلفة المجلات اليوم.
هناك عدد قليل من النماذج الأخرى التي يمكن أن تستحق نفس الاهتمام (أبرزها كيت موس، التي أثر أسلوبها الشخصي على أجيال بأكملها). لكن مهنة كامبل وحياته تحتوي على كل الوصفات اللازمة لإقامة معرض ضخم. وهي طول العمر والدراما والنضال الحقيقي.
“لقد جاء كلانا من جنوب لندن. لقد جاءت من عائلة ذات والد واحد. يقول المصمم جون غاليانو، وهو صديق مقرب لكامبل منذ عقود: “إنها ليست الرحلة الأسهل”. “أعتقد أن المرء لديه هذه القوة الدافعة: الإصرار على أن يكون الأفضل والعمل على أن يكون الأفضل. كان عليها أن تعمل بجد.” وقد لاحظ العالم أن عدداً قليلاً من العارضات الأخريات نجحن في تعثر الصفحات الأولى على منصات عرض الأزياء، أو حولن بجرأة مهمتهن في خدمة المجتمع (في إدارة الصرف الصحي في نيويورك في عام 2007) إلى جلسة تصوير أزياء بعدسة ستيفن كلاين. كامبل هو حقا فريد من نوعه.
قد يتساءل البعض عما إذا كان كامبل يستحق أهمية المعرض المتحفي، وهو شرف يُمنح لقلة مختارة. لقد مرت بلحظات مثيرة للجدل، مع ظهورها أمام المحكمة على نطاق واسع، بما في ذلك تلك المتعلقة بجنحة الاعتداء وقبول “الماس الدموي” من الرئيس الليبيري السابق تشارلز تايلور. ومع ذلك فإن أهمية كامبل الثقافية لا يمكن تعويضها. كانت أول امرأة سوداء تظهر على غلاف مجلة فوغ الفرنسية في أغسطس 1988، بإصرار من صديقها ومعلمها إيف سان لوران.
وفي عام 1991 كانت أيضًا أول عارضة أزياء سوداء تظهر على غلاف مجلة تايم، حيث مثلت ظاهرة عارضات الأزياء. وكان كامبل في كثير من الأحيان الأول في هذا الصدد. “تلك الفتاة المميزة”، هكذا وصفت كامبل نفسها في الماضي. وتذكرت أيضًا قصة يونيس جونسون، من مجلة Ebony – “كانت تضطر إلى شراء جميع قطع الأزياء الراقية الخاصة بها لأن المجلات لم تكن تعيرها إياها من أجل التصوير”، كما تقول كامبل. لقد كانت بداية برنامج عرض أزياء متجول معروف في معرض أزياء إيبوني، والذي جلب الأزياء الباريسية الراقية لملايين النساء ذوات البشرة الملونة.
إن العنصرية التي عاشتها كامبل – أو بالأحرى، كما تقول، رفضت قبولها – تدعم مسيرتها المهنية وتؤكد أهميتها. ولم تكن عارضة الأزياء الملونة الأولى التي حققت شهرة عالية في عالم الموضة. عندما تحدثنا، تحدثت كامبل عن سلسلة من النساء اللاتي التقت بهن والذين علمنها في حياتها المهنية: “أماليا، كاتوشا، دالما، فيوليتا – يا إلهي! “- سونيا كول، وآنا بايل، ومونيا، وخديجة، وإيمان، وقيراط” – العديد من الأسماء المنسية خارج العوالم الغريبة لصناعة الأزياء.
وقد مهدت كامبل بدورها الطريق المهني لعدد كبير من العارضات الملونات اللاتي تبعنها. “لقد حددت الوتيرة وفتحت الكثير من الأبواب أمام الفتيات الصغيرات اليوم، من الممثلات إلى المطربات. يقول غاليانو: “إنها منارة ساطعة للإلهام”. “ولم يكن الأمر سهلاً. لقد كافحت من أجل كل ما حصلت عليه اليوم، وهذا مثير للإعجاب. كامبل مشهورة، وربما سيئة السمعة، لكنها أيضًا رائدة في صناعة الأزياء، وظهورها مهم. هذا جزء مما يدور حوله هذا العرض.
المعرض أيضًا يدور بشكل أساسي حول الملابس. هناك حوالي 100 قطعة ملابس معروضة، العديد منها من خزانة ملابس كامبل الشخصية بالإضافة إلى تلك التي تسلط الضوء على علاقتها مع المصممين وحضورها في بعض “لحظات الموضة” الأكثر أهمية في العقود الأربعة الماضية.
لقد تمت دعوتي لإجراء مقابلة مع كامبل حول هذا الموضوع، بالنسبة للكتالوج الذي أصدره متحف فيكتوريا وألبرت ليرافق معرض كامبل، لذلك رتبنا للقاء في فندق دورتشستر. لقد تأخر كامبل حوالي ثلاث ساعات عن المقابلة التي استغرقت 90 دقيقة. ومن الغريب أن ذلك أصبح جزءًا من الغموض المحيط بها (لقد تأخرت أيضًا لمدة ساعة ونصف عن المؤتمر الصحفي الذي أعلن عن المعرض في مارس). إنه شيء يتم التعليق عليه غالبًا في المقابلات، كما كان الحال مع إليزابيث تايلور. وكانت هناك شائعات بأن بعض المصممين قاموا بإزالة كامبل من عروض الأزياء الخاصة بهم عندما تأخرت كثيرًا في تصفيف الشعر والمكياج خلف الكواليس.
ومع ذلك، فقد عارض المصممون هذا الأمر بشكل عام في محادثاتي معهم. في الواقع، وافق كل مصمم تواصلت معه على التحدث بإسهاب. يبدو أن تعريفهم لعارضة الأزياء هو أن كامبل كانت ببساطة رائعة في وظيفتها. وقال ستيفانو غابانا: “إنها امرأة حرة، منطلقة من النهر، تتمتع بجمال فريد، قوية وحازمة، قادرة على التأثير على ذوق أجيال من الفتيات”. وأضاف شريكه المبدع دومينيكو دولتشي أن “ناعومي مثل اللوحة القماشية التي يمكننا التعبير عليها عن إبداعنا بلا حدود”.
قال أندرياس كرونثالر، من فيفيان ويستوود – التي سقطت كامبل من منصاتها “المرتفعة للغاية” في عام 1993 – إنه عندما التقى بها لأول مرة، غمره جمالها لدرجة أنه انفجر في البكاء. يصف جون غاليانو مشيتها الشبيهة بالنمر بأنها “مجرد مذهلة”. “إنها مبدعة”، كان ذلك تصريحاً بسيطاً من بييرباولو بيتشيولي، المدير الإبداعي السابق لفالنتينو. قال مارك جاكوبس: “لا يوجد جانب من جوانب نعومي إلا وهو ملهم بالطاقة”.
لسوء الحظ، كان المصمم الوحيد الذي لم يتمكن من التحدث عن كامبل هو المصمم الأقرب إليها، الراحل عز الدين علية. لقد كان هو الشخص الذي أطلقت عليه اسم “بابا” باعتباره الأول في سلسلة من الشخصيات الأبوية التي تبنتها في حياتها، بما في ذلك كوينسي جونز ونيلسون مانديلا. منذ أن كانت مراهقة، كانت كامبل تقيم في كثير من الأحيان في المقر الرئيسي لعلية في باريس، حيث عاش المصمم وعمل.
عدد كبير من الأزياء في المعرض من تصميم علية، مما يعكس العلاقة الحميمة بينهما. وأصرت الدار على عرضها على عارضات أزياء مصنوعة خصيصًا، والتي، كما أخبرني علية نفسه ذات مرة، كانت في الأصل مستوحاة من شخصية كامبل الهوائية.
“لقد كان يحميني كثيرًا والوظائف التي اخترتها والأشخاص الذين عملت معهم. تقول كامبل عن الوقت الذي قضته مع عليّة: “إذا أساء إليّ أحد، كان يتلقى مكالمة هاتفية، خاصة عندما كان عمري 17 عامًا”. “تعلمت منه الكثير. لم أكن أعرف أبدًا من سيأتي لتناول الغداء أو العشاء. كان هذا هو الشيء الآخر: إلى جانب صنعه كل هذه القطع الرائعة والرائعة، كان دائمًا يطبخ العشاء بنفسه، أو لي. ومن ثم سنعمل.”
كانت علية صديقة مقربة لكامبل بشكل استثنائي، لكن علاقتها به تحاكي أيضًا العلاقة الحميمة التي تميزت بها في تفاعلها مع العديد من الأسماء الأسطورية في عالم الموضة. عندما اجتمعت مع كامبل في جناح دورشيستر الفخم، كان ذلك في الواقع للحديث، على وجه التحديد، عن الملابس. لقد حصلنا على مجموعة من أفضل الأغاني – من خزانة ملابسها، ومسيرتها المهنية في عرض الأزياء، وأزياء الأربعين عامًا الماضية، كل ذلك في مكان واحد.
كان هناك بدلة عز الدين علية المحبوكة الفخمة المزخرفة بنقشة الفهد والتي تم تركيبها يدويًا لتناسب شخصية كامبل. كان هناك فستان من تصميم جياني فيرساتشي، مزخرف بوجه مارلين مونرو كما رسمه آندي وارهول (“لقد أحببته كثيرًا، بعد (العرض)، قال لي للتو: “احتفظي به”،” كما تتذكر). كانت هناك بدلة من التويد باللون البنفسجي من شانيل مع تنورة قصيرة صغيرة (“كان كارل أنيقًا للغاية لدرجة أنه كان يعلم أنني أحب اللون الأرجواني. ولذلك كان يمنحني كل ما كان أرجوانيًا في شانيل.” ) لقد كانت حياة كامبل ومسيرتها المهنية معروضة في القماش، والعديد من العناصر لمرة واحدة، مصنوعة خصيصًا لها. هذا المعرض هو المرة الأولى التي يشاهد فيها الكثيرون.
اسم كامبل وحده يكفي لضمان الحشود، لكن هل يأتون من أجل الملابس أم قصة المرأة التي بداخلها؟ ربما يمكن أن يكون الأمران معًا، مما يجعل هذا المعرض مثالًا نادرًا حيث ترتبط قصة حياة مقنعة بمظهر أزياء تقدمي حقيقي وجدير بالمتحف والذي حدد أوقاتهم والمرأة التي جلبتهم إلى الحياة.
نعومي: في الموضة يفتح في V&A South Kensington اعتبارًا من 22 يونيو
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @financialtimesfashion على Instagram – واشترك في البودكاست الخاص بنا الحياة والفن أينما تستمع
