كل شيء يتحرك بسرعة كبيرة في الغابات المطيرة، والحياة تنبض في كل مكان: أمامك، وفوق، وتحت قدميك.
يأخذ المكعب ذو الـ 360 درجة العين في رحلة عميقة إلى النباتات والحيوانات الغريبة. ثم يأتي الغوص بشكل أعمق في الأعمال الداخلية للأشجار، حيث ينبض النسغ من خلال شبكة غير مرئية عادة.
يتم إنشاء الصور النابضة بالحياة والمتحركة باستمرار داخل المكعب بدون نوافذ من خلال 1.2 مليار بيانات يتم تغذيتها مباشرة من 16 غابة مطيرة في جميع أنحاء العالم. الصور العملاقة والمتحركة دائمًا مصحوبة بالموسيقى – واسعة وغامرة – والروائح، من الأزهار إلى الطحالب وحتى الكهربائية.
هذا هو جناح البيانات الغامر داخل Dataland، والذي تم وصفه بأنه أول متحف في العالم لفنون الذكاء الاصطناعي، والذي سيتم افتتاحه في وسط مدينة لوس أنجلوس يوم السبت 20 يونيو، داخل مجمع The Grand LA.
ظهرت Dataland لأول مرة مع فيلم “Machine Dreams: Rainforest”، وهو انغماس عميق ومذهل يتجاوز البيانات بكثير – بالتأكيد تجربة متحف فني، ولكن على عكس القليل من التجارب الأخرى.
تعرض هذه المجموعة الحسية، التي شارك في تأسيسها الفنانان رفيق أناضول وإفسون إركيليك، أربعة معارض فنية أخرى تحاكي الواقع لاستكشافها – مثل الفيلم الكلاسيكي “Alice in Wonderland” مع “Avatar” أو فيلم الرعب الجديد “Backrooms”.
تراقب إيركيليتش والدموع تتجمع على خديها، بينما تغامر مؤخرًا عبر غرفة الأناضول اللامتناهية، التي تأخذ العين والعقل في رحلة في أعماق الغابات المطيرة، شانغريلا الرقمية التي تعرض جمال الطبيعة، فضلاً عن هشاشتها.
إنها بعيدة كل البعد عن تجربة التكنولوجيا المسطحة. هذا هو الفن الذي تم صنعه آليًا من القلب: تجربة مؤثرة عاطفيًا تشعرك بالحيوية، وفي الواقع، ذكية.
ولكن كما تلاحظ انتشار الفن عبر “المتحف الحي” الذي تبلغ مساحته 25000 قدم مربع – مساحة إضافية ضخمة تبلغ 10000 قدم مربع تضم التكنولوجيا الكبيرة للمتحف – تقوم آلة القطع الفنية بمراقبة الزوار والتفاعل معهم عبر جهاز معصم حسي اختياري يمكن ارتداؤه ويتم إصداره عند الدخول والذي يلتقط تفاصيل حميمة مثل حرارة الجسم ومعدل ضربات القلب.
كما يقوم جهاز منفصل لانبعاث الرائحة بإطلاق الروائح على طول الطريق.
ولإنشاء أعمال فنية متناثرة عبر شاشة عملاقة تمتد من الجدار إلى الجدار، وتنعكس على سقف وأرضية عاكستين، تتفاعل الآلة مع البيانات المنقولة في الوقت الفعلي من الغابات المطيرة التي يزيد عددها عن اثنتي عشرة.
وقال أناضول لصحيفة The Washington Post، مبتهجاً: “إننا نستخرج البيانات من الشجرة”.
حتى أنه بدا مندهشا.
وأضاف: “إننا نحصل على رطوبة التربة والإشارات الكهرومغناطيسية التي ترسلها الشجرة إلى بعضها البعض”. “الأمر معقد للغاية.”
وأضاف إركيليتش أن المشهد المذهل يسمح للمشاهد “بالتعرف على الأشجار وكيفية تواصلها مع بعضها البعض”.
الخوارزميات كفن
تظهر Dataland وسط الجدل الدائر حول الفن الناتج عن الذكاء الاصطناعي، من الكتابة إلى الغناء، وخاصة تعديه على حقوق الطبع والنشر والحقوق الشخصية.
قال جين سينجر، مؤسس معرض جين سينجر في مانهاتن، لصحيفة The Post: “لقد كنت مدافعًا عن انتهاك حقوق الطبع والنشر للفنانين لفترة طويلة فيما يتعلق بالفنانين الذين أمثلهم”. “لقد كان الأمر الذي جعلني أفكر في الآثار الأخلاقية.”
ففي نهاية المطاف، يجب أن تأتي البيانات من مكان ما أو من شخص ما.
إنها قضية تدركها الأناضول تمامًا. لقد ظل الفنان المشهور عالميًا يفعل ذلك لسنوات، وإذا تم التعامل معه بشكل صحيح، فهو يعتقد أن الوقت قد حان للخوارزميات للحصول على مقعد على طاولة الفن.
وهو يصل “أخلاقيا” إلى البيانات التي تجمعها جوجل، وشركة التكنولوجيا نفيديا، ومؤسسة سميثسونيان في واشنطن العاصمة، في شراكات متبادلة.
وأوضح أناضول أن “النموذج مفتوح المصدر. وهو مجاني للعامة، مما يعني أنه حتى المؤسسات التي شاركت البيانات معنا، يمكنها استخدامها لأغراضها الخاصة”.
ليس لدى المغني سوى الثناء على عمل الأناضول.
وقالت: “الأمر المثير للاهتمام في عمل داتاتلاند ورفيق على وجه التحديد هو أنه يجمع بياناته من مصادر طبيعية، أي من الطبيعة”. “إنه يدرك حقًا المصدر ولا ينتهك حقوق الطبع والنشر.”
لا يشعر مؤسس المعرض المخضرم جيفري ديتش، الذي عرض معرض Anadol’s Living Paintings في عام 2023، بالقلق بشأن الذكاء الاصطناعي في الفنون.
وقال لصحيفة “ذا بوست”: “إنها أداة يمكن للفنانين استخدامها. وحقيقة أن شيئًا ما يتم إنجازه باستخدام الذكاء الاصطناعي لا يعني أنه مثير للاهتمام. لقد رأيت بعض الأعمال الرهيبة التي تم إنجازها باستخدام الذكاء الاصطناعي”.
ماذا عن الطوفان الحتمي لفن الذكاء الاصطناعي؟
وأعرب سينغر عن أسفه قائلاً: “سيكون هناك عمل فني قائم على الذكاء الاصطناعي”. “الكثير من المنحدر.”
ولكن هل هو حقا “فن”؟
ومع ذلك، يبقى السؤال في جذوره: هل هو فن أصلاً؟
الجواب يكمن جزئيا في المشاهد. لا يتواصل الجميع مع الموناليزا، بعد كل شيء.
لكن سؤالًا كبيرًا آخر يتبادر إلى ذهني أيضًا: من هو الفنان بالفعل: الآلة أم الإنسان؟
أعلن ديتش أن “رفيق هو الذي ابتكر الفكرة؛ فهو الفنان”.
مما لا شك فيه أن فن أناضول مؤثر للغاية في الطريقة التي يربط بها المشاهد بالموضوع الذي اختاره، وهو الطبيعة. إنه يتجاوز الصور المتحركة والمتطورة والمشبعة بالألوان لتوضيح اختفاء أنواع النباتات والحيوانات بالمئات كل عام.
قال ديتش: “إنني أقدر الاهتمام بالقضايا البيئية والقضايا الاجتماعية. وهذا يعطي عمقًا أكبر للعمل”. “لقد عرضنا العمل حول الشعاب المرجانية التي تختفي، والعمل يرفع الوعي حول هذه القضايا المهمة.”
ومع أخذ ذلك في الاعتبار، قال إيركيليتش إنه سيكون حلمًا أن يكون عالم الطبيعة الشهير ديفيد أتينبورو، الذي بلغ مؤخرًا عامه المائة، في صالات العرض ويرى رد فعل الآلة.
وقالت: “سيكون الأمر لا يصدق”.
قم بثنيها من خلال محل بيع الهدايا
بالطبع، يعتبر الرسم باستخدام البيانات موضوعًا حساسًا.
لا تنظر إلى أبعد من مؤسسات مثل متحف هامر في لوس أنجلوس ومعارض سيربنتاين في لندن، التي عرضت أعمال أنادول، بالإضافة إلى متحف ذا برود ومتحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون: لقد رفضوا جميعًا أو لم يستجبوا لطلبات المقابلة من صحيفة واشنطن بوست.
ربما لا تزال الظلال موجودة من الارتفاع المفاجئ والانهيار السريع المذهل لاتجاه فن NFT في أوائل عام 2020، والذي يعيد إلى الأذهان كيفية بيع الفيديو والفن المتحرك أيضًا.
إذًا كيف سيجني متحف الذكاء الاصطناعي هذا، المليء بالآلات والأنظمة باهظة الثمن، الأموال؟ مبيعات التذاكر هي طريقة واحدة: Dataland، مفتوح من الثلاثاء إلى الأحد، ويقدم تذاكر وصول قياسية (من 49 دولارًا إلى 79 دولارًا)، وأولوية الوصول (89 دولارًا إلى 129 دولارًا)، وتذاكر دخول سنوية العضويات (350 إلى 1500 دولار).
وأضاف أناضول بابتسامة ماكرة: “لدينا متجر أيضاً”.
وهو ليس متجر هدايا عاديًا بالطبع: فهناك قمصان، لكنها مصممة بشكل فردي باستخدام البيانات الشخصية للزائر التي يتم اكتشافها بواسطة مستشعر معصمه.
ويمكن أيضًا استخدام هذه البيانات لإنشاء رائحة مخصصة، وتعبئتها في زجاجات على الفور.
ثم هناك Qualia، وهي ذراع آلية تأملية لطيفة إلى حد ما ستحول بياناتك إلى فن مادي وترسم “صورتك الشخصية”.
حسنًا، صورة لمعدل ضربات قلبك، على الأقل.
